Affandi (1907 - 23 Mei 1990) adalah seorang seniman Indonesia. Lahir di Cirebon, Jawa Barat, sebagai anak dari R. Koesoema, yang seorang surveyor di pabrik gula lokal, Affandi menyelesaikan sekolah menengah atas di Jakarta untuk mewujudkan keinginannya menjadi seorang seniman. Dimulai pada tahun 1934, Affandi mulai serius belajar melukis. Ia menikah dengan Maryati, sesama artis. Salah satu dari anak-anaknya, Kartika juga menjadi seorang seniman.
Pada tahun 1950, Affandi mulai membuat lukisan ekspresionis. Pada saat Cucu pertamanya lahir (1953) mulailah gaya baru melukis dengan langsung menekan cat dari tube-nya. Dia memulai dengan teknik ini secara tidak sengaja, ketika ia bermaksud untuk menarik garis. Saat ia kehilangan kesabaran ketika ia sedang mencari pensil yang hilang, ia menerapkan cat langsung dari tube-nya. Efek yang dihasilkan, karena ia tahu, adalah bahwa objek dicat tampak lebih hidup. Ia juga merasa lebih banyak kebebasan untuk mengekspresikan perasaannya ketika ia menggunakan tangannya sendiri, bukan kuas cat. Dalam hal tertentu, ia telah mengakui kemiripan dengan Vincent van Gogh.
Seperti kebanyakan sezaman dari Indonesia, Affandi dibesarkan terputus dari arus utama seni modern. Tidak sampai akhir 1930-an bahwa pameran pertama seniman besar Barat - dari Gauguin untuk Kandinsky dan Picasso - diadakan di Batavia (sekarang Jakarta). Affandi terutama terpesona oleh wayang Jawa, Dia tour bersama keluarganya ke Bandung dan kemudian ke Batavia, mengasah keterampilan menggambar dan kemudian melukis dengan cat minyak. Pada saat ia mulai melukis dengan serius, pada tahun 1940, kadang kala menjadi tukang cat, penjaga tiket bioskop, kolektor, dan melukis papan reklame. Dia akan menyimpan cat yang tersisa dari poster dan pekerjaan lain dan lanskap cat. Segera ia mulai memilih dengan persetujuan istrinya, ia memutuskan untuk mengabdikan sepuluh hari pertama setiap bulan untuk dagang dan sisanya dua puluh hari untuk melukis.
Suatu hari ia melihat sebuah majalah seni dari London. Dia merasa kagum dengan aliran Impresionis, karya Goya dan Edvard Munch, serta master sebelumnya, Bruegel, Hieronymus Bosch dan Botticelli. Pengaruh mereka mulai menunjukkan dalam lukisannya. Tapi realitas muram pengalaman yang tak menyenangkan sekitar Affandi membekas pada hatinya, Di kota Yogjakarta satu hari, setelah Perang Pasifik, Affandi duduk melukis suasana pasar di mana rakyat yang bersifat kecewa dan keras dalam keadaan kelaparan dan setengah telanjang. Marah pada ketidak pedulian Affandi tampak nya, pemuda yang marah itu melemparkan debu di artis dan kanvas dan berteriak: " Orang ini gila!.. kami yang telanjang dan kelaparan,dia melukis kita di atas kanvas dan membuat sebuah lukisan yang buruk yang kita tidak dapat mengerti"
Tahun yang paling kreatif Affandi alami di India, di mana ia melakukan perjalanan dan melukis dari tahun 1949 ke 1951. Dari sana ia pergi ke Eropa, menunjukkan lukisannya di kota utama (Paris, London, Brussels, Roma). Dia telah mengunjungi Amerika Serikat tiga kali, mengajar di Ohio State University dan lukisan mural di East-West Center di Hawaii. Dia telah menunjukkan juga di São Paulo Biennale dan perjalanan melalui Asia, dan berencana untuk perjalanan di seluruh dunia, untuk melakukan serangkaian lukisan untuk kolektor seni di Jepang.
Sebagai seniman terkenal, Affandi berpartisipasi dalam berbagai pameran di luar negeri. Selain India, ia juga ditampilkan karya-karyanya dalam biennale di Brasil (1952), Venice (1954), dan memenangkan penghargaan di sana), dan São Paulo (1956). Pada tahun 1957, ia menerima beasiswa dari pemerintah Amerika Serikat untuk belajar pendidikan seni. Dia diangkat sebagai Profesor Kehormatan bidang lukisan di Ohio State University di Columbus. Pada tahun 1974, ia menerima gelar doktor kehormatan dari University of Singapore, Peace Award dari yayasan Dag Hammarskjoeld pada tahun 1977, dan gelar Grand Maestro di Florence, Italia.
Pada tahun 1950, Affandi mulai membuat lukisan ekspresionis. Pada saat Cucu pertamanya lahir (1953) mulailah gaya baru melukis dengan langsung menekan cat dari tube-nya. Dia memulai dengan teknik ini secara tidak sengaja, ketika ia bermaksud untuk menarik garis. Saat ia kehilangan kesabaran ketika ia sedang mencari pensil yang hilang, ia menerapkan cat langsung dari tube-nya. Efek yang dihasilkan, karena ia tahu, adalah bahwa objek dicat tampak lebih hidup. Ia juga merasa lebih banyak kebebasan untuk mengekspresikan perasaannya ketika ia menggunakan tangannya sendiri, bukan kuas cat. Dalam hal tertentu, ia telah mengakui kemiripan dengan Vincent van Gogh.
Seperti kebanyakan sezaman dari Indonesia, Affandi dibesarkan terputus dari arus utama seni modern. Tidak sampai akhir 1930-an bahwa pameran pertama seniman besar Barat - dari Gauguin untuk Kandinsky dan Picasso - diadakan di Batavia (sekarang Jakarta). Affandi terutama terpesona oleh wayang Jawa, Dia tour bersama keluarganya ke Bandung dan kemudian ke Batavia, mengasah keterampilan menggambar dan kemudian melukis dengan cat minyak. Pada saat ia mulai melukis dengan serius, pada tahun 1940, kadang kala menjadi tukang cat, penjaga tiket bioskop, kolektor, dan melukis papan reklame. Dia akan menyimpan cat yang tersisa dari poster dan pekerjaan lain dan lanskap cat. Segera ia mulai memilih dengan persetujuan istrinya, ia memutuskan untuk mengabdikan sepuluh hari pertama setiap bulan untuk dagang dan sisanya dua puluh hari untuk melukis.
Suatu hari ia melihat sebuah majalah seni dari London. Dia merasa kagum dengan aliran Impresionis, karya Goya dan Edvard Munch, serta master sebelumnya, Bruegel, Hieronymus Bosch dan Botticelli. Pengaruh mereka mulai menunjukkan dalam lukisannya. Tapi realitas muram pengalaman yang tak menyenangkan sekitar Affandi membekas pada hatinya, Di kota Yogjakarta satu hari, setelah Perang Pasifik, Affandi duduk melukis suasana pasar di mana rakyat yang bersifat kecewa dan keras dalam keadaan kelaparan dan setengah telanjang. Marah pada ketidak pedulian Affandi tampak nya, pemuda yang marah itu melemparkan debu di artis dan kanvas dan berteriak: " Orang ini gila!.. kami yang telanjang dan kelaparan,dia melukis kita di atas kanvas dan membuat sebuah lukisan yang buruk yang kita tidak dapat mengerti"
Tahun yang paling kreatif Affandi alami di India, di mana ia melakukan perjalanan dan melukis dari tahun 1949 ke 1951. Dari sana ia pergi ke Eropa, menunjukkan lukisannya di kota utama (Paris, London, Brussels, Roma). Dia telah mengunjungi Amerika Serikat tiga kali, mengajar di Ohio State University dan lukisan mural di East-West Center di Hawaii. Dia telah menunjukkan juga di São Paulo Biennale dan perjalanan melalui Asia, dan berencana untuk perjalanan di seluruh dunia, untuk melakukan serangkaian lukisan untuk kolektor seni di Jepang.
Sebagai seniman terkenal, Affandi berpartisipasi dalam berbagai pameran di luar negeri. Selain India, ia juga ditampilkan karya-karyanya dalam biennale di Brasil (1952), Venice (1954), dan memenangkan penghargaan di sana), dan São Paulo (1956). Pada tahun 1957, ia menerima beasiswa dari pemerintah Amerika Serikat untuk belajar pendidikan seni. Dia diangkat sebagai Profesor Kehormatan bidang lukisan di Ohio State University di Columbus. Pada tahun 1974, ia menerima gelar doktor kehormatan dari University of Singapore, Peace Award dari yayasan Dag Hammarskjoeld pada tahun 1977, dan gelar Grand Maestro di Florence, Italia.
